0 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Флористический дизайн. О флористике для начинающих

Азбука флористики для начинающих домашних дизайнеров

Флористика — это одна из разновидностей дизайна и декоративно-прикладного искусства, которое воплощается в создании композиций, коллажей, букетов, панно. Цветочные композиции — это творческая и техническая работа.

Обычно целью дизайнера является выражение какой-либо темы или идеи, события, используя только лишь цветы и листья.

Флористика для начинающих предполагает создание несложных природных композиций, букетов и коллажей. Она может стать настоящим хобби для любителей чего-то прекрасного, ведь шедевры можно создавать своими руками. Итак, с чего же начать?

Основы искусства флористики

Для начала нужно определиться с материалами. Каждый цветок имеет свое значение. Для работы используются различные природные материалы, например, цветы, травы, листья, ягоды, каштаны, орехи и т.д. Используемые материалы могут быть как сухими, так и живыми.

Если вы хотите создать подарочный букет, помните, что азалия означает преданность, гладиолус — постоянство, калла — красоту и уравновешенность, лотос — крепкое здоровье и счастье, орхидея — красоту, пион — славу и богатство. Кроме того, каждому оттенку соответствует свое значение.

Красные цветы символизируют страсть и любовь, темно-розовые — благодарность, белые — чистоту и невинность, фиолетовые — дружбу, желтые — радость и процветание. В последнее время цветочному этикету отводится все больше внимания. Поэтому, соединяя различные цветы можно выразить чувства или благодарность.

При составлении цветочной композиции очень важен внешний вид цветов. Выбирая цветы, обратите внимание на листву. Она должна быть зеленой, без коричневых пятен. Стебли должны выглядеть так, как будто их недавно срезали с клумбы.

Главное правило во флористике для начинающих: больше — не значит лучше. Как привило, опытные дизайнеры в своих работах не используют более трех цветов. Букеты, в которых более четырех видов цветов могут казаться нагроможденными и слишком пестрыми, что портит их внешний вид.

Классификация на типы композиций

Флористы выделяют 4 способа сочетания цветовой гаммы растений.
Первый — использование похожих цветов, второй — сочетание контрастных цветов, расположенных друг против друга, третий — сочетание из разных цветового круга, четвертый — сочетание нескольких оттенков одного цвета.

Ярко и необычно смотрятся контрастные композиции. Для создания такого букета нужно использовать «чистые» цвета. Можно сочетать оранжевые герберы с синими ирисами, получив оптимистичную композицию.

Для романтической атмосферы следует выбрать постельные оттенки, выбирая приглушенные: голубые цвета в сочетании с нежно-розовыми или же лиловые с желто-коричневыми. Экспериментируя, попробуйте сделать букет из цветов светлого оттенка и темного.

В букете может преобладать определенный цвет. Как привило, флористы для гармоничного сочетания используют несколько цветов похожих оттенков. Такой букет может составляться в переходной гамме одного тона. Например, для ярких цветов задний фон композиции делается тусклее и темнее, а для темных — темнее и ярче.

При создании композиции нельзя обращать внимание только лишь на цвет. Старайтесь выбирать природный материал подходящего размера и формы.

Составляя цветочную композицию нужно подготовить растения и правильно их хранить в процессе работы. Ставить цветы в воду нужно срезав их стебли под углом. Удалите все отростки и листву, которая находится ниже уровня воды. Для поддержания свежести цветов можно использовать флористическую пену, которая препятствует росту бактерий.

Читать еще:  Мобиль в детскую - матрёшки

Почти все срезанные цветы лучше всего хранить при температуре +5 градусов. Гладиолусы, орхидеи, антуриумы хорошо сохраняются при +10 градусов. «Оживить» некоторые увядающие цветы, например, розу можно поместив на 2 часа растение в ванну с водой.

Чарующие композиции из сухоцветов

Очень красиво смотрятся композиции из сухих цветов. Они долговечны и почти не нуждаются в дальнейшем уходе. Букет из сухоцветов можно составить в декоративном дереве или вазе. Один из самых важных этапов при составлении букета — это подбор необходимых цветов и их сушка. Можно выбрать высокие розы, гладиолусы.

Как дополнение к букету подойдут листья эвкалипта, цветы мака, тысячелистник, высушенные листья папоротника. Как правило, сухоцветы не очень яркие, поэтому можно произвести окраску растений или же использовать в качестве декора дополнительные элементы, например, перья павлина.

Наиболее популярная композиция из сухих цветов — это обычный букет. Для его создания необходимы высушенные цветы, ваза, декоративны камни и наполнитель. Дно вазы нужно наполнить флористической пеной. Если такой нет, можно использовать обычную монтажную, залив ею целлофан, сохранив тем самым стенки вазы.

Подрежьте стебли сухоцветов на необходимую длину. Составлять букет нужно начиная с самых высоких цветов, которые образуют форму будущем композиции. Поворачивайте вазу, дополняя ее природными материалами, чтобы со всех сторон букет смотрелся гармонично. Камни следует добавлять по желанию. В прозрачной вазе они будут не только украшением, но и сделают ее более устойчивой.

Готовую композицию из сухоцветов нужно разместить подальше от окна, чтобы попадало как можно меньше солнечных лучей.

Инструменты для будущего флориста

Если вы серьезно увлеклись дизайном из флористических материалов, то вам наверняка понадобятся инструменты.

Флористическая пена нужна для закрепления цветов в композиции.

✽ При помощи цветочных булавок можно закреплять ленты и мох в необходимом месте.

Флористическая лента нужна для того, чтобы стебель получил дополнительную устойчивость.

Также ею можно скрыть флористическую проволоку, которая является основной во многих работах.

✽ Для резки проволоки понадобятся кусачки.

Другие инструменты можно встретить в арсенале каждого садовника и цветовода: садовые ножницы, секатор и т.д. Ножницы и секатор должны быть острыми, чтобы срез всегда был ровным. Особенно это важно при работе с деревянными веточками и цветами с толстым стеблем.

Опытные флористы нередко используют клеевой пистолет и палочки. Благодаря этим приспособлениям можно закреплять пену в сосуде. Пистолет можно использовать для изготовления композиций из сухоцветов и из искусственных цветов.

Направления и стили флористики

Европейцы выделяют три направления флористики: формо-линейное, вегетативное и декоративное. Такую классификацию утвердили Грегор Лерш и Даниэль Ост. Питер Асман вылелил 4 направления флористики. Кроме трех вышеперечисленных стилей был еще один — параллельный.

Однако это направление было перенесено в категорию расположения линий растительных материалов. В настоящее время особой популярностью пользуется креативная флористика. Это направление характеризуется оригинальностью форм, изысканностью и неповторимостью.

Композиции, сделанные в линейном стиле, очень легко узнать. Все растительные материалы используются довольно скупо. Любой элемент очень важен, также как и важен момент использования пространства между материалами.

Особенность массивного стиля в его аранжировке. Это объемные формы с мягкими переходами. Флорист создает центральную часть букета, а затем постепенно заполняет контуры аранжировки.

Композиции, сделанные в смешанном стиле флористики, очень разнообразны. Они далеки от установленных правил аранжировки линейного, массивного или массивно-линейного стиля. Скорее всего, они гармонично совмещают в себе все стили.

Флористика — это увлекательное занятие, которое подарит немало приятных минут. Изготавливая композицию из цветов, веточек и листьев вы становитесь ближе к природе. Изучение флористики, как элемента дизайна, может не только дать возможность познавать новые возможности, но и даже перерасти в настоящую профессию.

Читать еще:  Помандеры из апельсинов и душистое попурри

Видео мастер-классы в помощь начинающим цветочным дизайнерам

1) Первый урок флористики. Букет «Карамелька».

2) Флористика: секрет простого букета

3) Мастер-класс по флористике для начинающих

4) Как я стала флористом? // Мой первый букет

5) Как сделать каркас для зимнего букета

6) Спиральная техника на примере белых букетов

7) Композиции в корзинах

Букеты на 1-е сентября

9) Оформление помещения на Новый Год

10) Букет из сухофруктов/ Флористика

11) 10 советов для начинающих флористов

Все о флористике как искусстве и профессии флориста-дизайнера

Прежде чем погрузится в удивительный мир флористики, давайте разберемся, что означает это слово. Скорее всего, флористика произошло от английского flowers — цветы.

Флористика — это вид искусства, который практикует создание композиций, панно и коллажей из различных природных материалов — листьев, трав, ягод, цветов и даже плодов. Плоды при этом могут быть не только живыми, но и сухими или даже консервированными.

Ещё флористикой называют один из видов визуального искусства, в котором художник использует не краски, а листья, травы, цветочные лепестки или специальные искусственные материалы. Так человек с помощью даров природы выражает свои чувства и фантазию.

Флористика — цветочное искусство.

В который раз я убеждаюсь, что цветы это огромный простор для творчества. Помимо того что ими можно украсить все что угодно дав волю воображению и фантазии, из цветов может получиться очень оригинальный подарок, особенно если не покупать готовый букет в магазине, а сделать букет самому! Для этого существует специальный вид декоративно-прикладного искусства — флористика. Сейчас я поподробнее расскажу Вам об этом замечательном, будоражащем фантазию виде искусства.

Флорист–дизайнер профессия, хобби или призвание?

Казалось бы банальный вопрос, конечно же, да! Но все не так просто. Сейчас объясню почему. Флорист – дизайнер с помощью цветов, листьев и т.д. может создать отличное настроение ведь с помощью цветов можно выразить уважение, почтение, любовь. Но этому нужно учиться, потому что подаренные нами цветы говорят о нашем собственном вкусе и о нашем отношении к человеку которому предназначены.

Истинный флорист не будет просто бездушно, механически создавать свою композицию. Он творчески подходит к составлению букета и не боится экспериментировать. Флорист всегда чутко угадывает желание и темперамент человека, которому дарит цветы. Это занятие для людей с хорошо развитой интуицией и творческим мышлением. Отсюда вывод — флорист это не профессия, это состояние творческой души в котором душа, и поэзия существуют неразрывно.

Направления флористики.

На данный момент существуют три направления признанных выдающими мастерами в этом искусстве Дэниэлом Остом и Грегором Лершем.

  • Декоративное
  • Вегетативное
  • Форма — линейное.

А так же существует ещё одно особое направление — это креативная флористика, она отличается особой изысканностью и оригинальностью идей.

Флористические техники и виды флористических работ.

Техники:

  1. Основные — посадка, втыкание, расстановка;
  2. Декоративные — нанизывание, наслоение, плетение, связывание в узел;
  3. Защитные — защита от влаги и от испарения, тейпирование, воскование.

Виды флористических работ.

  1. Гирлянда.
  2. Флористический объект
  3. Коллажи, панно ширмы.
  4. Флористический венок.
  5. Букет.
  6. Композиция в сосуде.

Оригинальный подарок своими руками

Научиться понимать язык цветов и композиций очень интересно. Некоторые работы флористов просто завораживают и бередят душу. Я не специалист и дельных советов дать не могу. Но мне кажется, стоит попробовать себя во всем. А флористика это именно то, что поможет раскрыть творческий потенциал, наполнить душу радостью и сделать незабываемый подарок друзьям, родным и себе!

Нравится? (11 голосов, средний бал: 4,82 out of 5)

Золотое сечение и правила пропорций для флористов

В этой статье я объясняю, что такое золотое сечение и правила пропорций для флористов. Время чтения зависит от скорости вписывания информации, но рекомендую прочитать статью несколько раз.

Читать еще:  Лоскутки + шар-основа = ёлочная игрушка!

Пропорции во флористике

Когда человек смотрит на флористическую работу, он сразу подсознательно делает вывод, нравится или не нравится ему эта композиция. И на этот вывод действует именно подсознательное – если в работе соблюдены пропорции, человеку, скорее всего, это покажется красивой работой.

Пропорция – это критерий красоты, который сидит глубоко в сознании всех нас.

Только потом уже он начнёт рассматривать состав цветов и флористического материала, материал сосуда и пр. Пропорция – это критерий красоты, который сидит глубоко в сознании всех нас. Именно поэтому так важно знать золотое сечение и правила пропорций для флористов.
Чтобы научиться соблюдать пропорции кому-то требуется время, а в ком-то это чувство работает интуитивно. В статье изложены основы пропорций во флористике, более подробно я рассказываю об этой теме в лекциях курсов флористики.

Золотое сечение

В науке существует не одно. Но поскольку у меня флористический блог и вы на эту статью попали именно как флористы, то мы будем рассматривать золотое сечение именно для флористов.

Общее определение, что же такое золотое сечение звучит сложновато, но это только так кажется. Прочитайте пару раз, вдумайтесь и можете даже нарисовать эти отрезки.

Золотое сечение – это такое пропорциональное деление отрезка на неравные части, при котором весь отрезок относится к большей части так, как самая большая часть относится к меньшей.

Это никакая не загадка, о которой говорят самы просвещённые. Это вспомогательно средство, которое помогает всем творческим людям создавать пропорциональные работы. Правило золотого сечения заложено в каждом человеке, просто кто-то дополнительно изучает эту тему, а кому-то можно просто послушать интуицию и он попадет “в точку” с пропорциями в своей работе.

Золотое сечение и правила пропорций для флористов

Сложность правила золотого сечения заключается в том, что оно применяется не только к размерам (высота сосуда, высота растительной части), но и к цветовым пятнам, направляющим, контрастам по фактуре, контрастами по движению в композиции, текстурам и многому другому. Но об этом мы разговариваем в лекциях на базовом курсе флористики.

Золотое число это 1,618… и ещё много циферок. Просто запомните.

Мы сейчас разберём более простые пропорции, которые Вам пригодятся только в начале флористического пути. Конечно же понятие пропорции во флористике намного глубже, это уже можно изучить на курсе.

Пример 1

Это самое простое соотношение 2 части к 3 частям. Так же часто пропорция может быть 3 к 2, но в этом случае шапка цветов будет объемнее, цветов нужно будет больше и работа получится дороже.

Вот такие стандартные композиции вы сможете найти на просторах интернета, если просто погуглите “шляпная коробка с цветами”.

Пропорция в букетах немного другая, об этом мы говорим на Базовом курсе флористики, который можно пройти онлайн.

Пример 2

Вот это композиция уже асимметричная и пропорции здесь будут другие.

Когда мы создаём асимметричную работу мы должны помнить об оптическом весе композиции. Пространственные измерения в разных направлениях должны быть неравнозначны.

То есть если у нас есть выпад из композиции – мы обязаны его уравновесить желательно в правильном соотношении, соблюдая золотое сечение для флористов.

Как исправить?

Я бы на картинке перья поставила повыше и тогда композиция смотрелась бы идеально, потому что мы бы уравновесили нашу ниспадающую орхидею.

Откуда же взять эти цифры, которые будут показывать нам, какие соотношения частей мы можем выбрать для нашей флористической аранжировки? Всё просто – мы должны помнить начало ряда чисел Фибоначчи.

Ссылка на основную публикацию
Статьи c упоминанием слов:
Adblock
detector