0 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Пейсли своими руками. Схемы идеи и мастер-классы

Пейсли — завораживающий восточный узор

Пейсли — древний сказочный восточный узор, который не оставляет равнодушным, будоражит фантазию и вдохновляет.

Это термин на английском языке используется для узора «бута» или «ботех» — каплеобразного растительного мотива персидского происхождения, напоминающего скрученную слезу. Этот мотив имеет множество названий: «турецкая фасоль», «слезы Аллаха», «индийские пальмовые листья», «персидский кипарис», «груша», «огурец», «турецкий огурец», «восточный огурец» или «индийский огурец», «бута», «ботех». По форме он похож на прорастающую фасоль, яичник, эмбрион. Это своеобразный гимн силам природы! Этим узором в Индии часто украшали платья невест.

Слово «бута» на санскрите означает «огонь». Это же имя носит и небольшое кустарниковое растение. Цветы этого растения напоминают форму символа буты и обладают особыми опьяняющими ароматами. Во время зороастрийских культовых предметов ими освещали храмы и дома. В Иране образ «ботех» — пожелание счастья и процветания дому.

Печать для принта на ткань.

Посуда с использованием узора пейсли.

Европа.

Пейсли появился и завоевал Европу, благодаря колониальной политике.

Импорт из Ост-Индской компании в первой половине 17 века сделал Пейсли и другие индийские образцы очень популярными, и компания не смогла импортировать достаточно для удовлетворения спроса. Местные производители в Марселе (Франция) начали массово выпускать образцы в 1640 году.

Вскоре (ок.1670) примеру французов последовали Англия и Голландия. Это обеспечило ткачам Европы больше конкуренции, чем они могли бы вынести, и производство Пейсли было запрещено во Франции королевским указом с 1686 по 1759 год! Однако принудительное исполнение этого указа было слабым.

В 19 веке европейское производство шалей Пейсли увеличилось, особенно в шотландском городе Paisley, от названия которого узор взял свое современное название. Солдаты, возвращавшиеся из колоний, везли из Индии кашемировые шерстяные шали, а Ост-Индская компания импортировала их всё больше. Дизайн был скопирован из дорогостоящих шелковых и шерстяных кашмирских шалей и адаптирован для использования в тканях ручного домашнего производства, а после 1820 года — на жаккардовых ткацких станках.

Шали эти были чрезвычайно популярны в Европе и носили их в качестве верхней одежды:

.

Примерно с 1800 до 1850 года ткачи города Пейсли в Ренфрюшире (Шотландия), стали передовыми производителями этих шалей. Жаккардовые станки позволили им работать в пяти цветах, когда большинство ткачей производило пейсли, используя только два! К 1860 году Пейсли мог изготовить платки с пятнадцатью цветами, которые были всего лишь 1/4 от количества цветов в настоящих многоцветных пейсли, которые все еще импортировались из Кашмира.

Город Пейсли также стал основным местом производства хлопчатобумажной ткани и шерсти в 19 веке. Пейсли-узор мог быть и печатным, а не только вытканым. Печатался он на платки размером поменьше, в том числе на хлопковые квадраты, которые были предшественниками современной банданы. Печатный Пейсли был дешевле, чем дорогостоящий жаккардовый пейсли, и это добавило его популярности.

Читать еще:  Картины из пуговиц своими руками. Мастер-классы и идеи

20 век.

В 20 веке Пейсли стали отождествлять с психоделическим стилем из-за возрождения популярности узора, начавшегося в середине и конце 1960-х годов. Это было триумфальное возвращение Пейсли!

В1960-х годах пейсли вернулось к своей прежней славе в мире моды. Новый интерес к экзотическим музыкальным и художественным влияниям привёл пейсли в бутики и модные журналы. Наиболее заметными популяризаторами стиля стали звёздные музыкальные группы — The Beatles, The Rolling Stones, The Jimi Hendrix Experience, The Who. «Битлз» с 1968 года начали регулярно посещать Индию и охватывать ее философию, музыку и, конечно же, пейсли-ткани.

Образ хиппи сильно связан с психоделическим «Летом любви», когда в Хайт-Эшбери в Калифорнии, собралось 100 000 человек, чтобы поделиться своими общими убеждениями, такими как отказ от потребительских ценностей и поощрение пацифизма. Модели Пейсли, как и другие ткани со всего мира выражали дух мультикультурализма, и для владельцев были визуальными утверждениями этого принципа.

Fender Guitars в 1969 г выпустили версию «Pink Paisley» своей гитары Telecaster.

Многие известные дома моды подхватили идеи и выпускали свои модные Пейсли-коллекции.

Итак, с 1960-х годов Пейсли возвращается на подиумы и на улицы каждые несколько лет.

Сейчас пейсли вновь переживает расцвет. На модных показах — пейсли от Fred Perry и Drake’s. И конечно, знаменитые шарфы ETRO!

Узор для вышивки бисером «Пейсли»

СПЕЦИАЛЬНО ДЛЯ ВАС

Вязание крючком игрушки амигуруми год собаки бульдог В год собаки эта .

Это интересно

Пейсли – это узор, который является одной из главных составляющих ирландского кружева, которое вяжется крючком. Однако, этот элемент с недавнего времени начал появляться и активно использоваться не только в вязании, но и для оформления вещей. Но сегодня мы поговорим немного об узорах пейсли для вышивки бисером, схему которых предлагаем ниже.

Инструменты и материалы Время: 1 час • Сложность: 3/10

  • кусочек плотной ткани, которая не будет крошиться;
  • бисер;
  • бусины;
  • пайетки;
  • нитка с иголкой.

Пошаговый мастер-класс

Вот вашему вниманию представлены некоторые шаблоны, которые можно использовать для изготовления таких элементов. Кстати, узор из бисера Пейсли можно использовать не только как элемент вышивки на одежде или аксессуарах, но и как самостоятельное звено любого украшения.

Шаблоны пейсли

Для начала, используя трафарет или шаблон, наносим на ткань очертания будущего узора.

Схема вышивки

Теперь начинаем вышивать его бисером. Используем технику назад иголку, как и в случае с кабошонами.

Примерно так это выглядит в процессе работы.

После того, как контур будет вышит полностью, усиливаем вышивку вот по такой схеме. Это необходимо для того, чтобы бисерины лежали плотно друг к другу.

После такой обработки линия бисера будет более ровной и красивой.

Далее делаем один внутренний ряд, пришивая пайетки. Если вы еще не знаете, как с ними работать, обратите внимание на вот эту схему.

И теперь продолжаем заполнять внутреннюю часть нашего элемента. Для этого используем такой способ, который называется коучинг. На схеме хорошо видно, как именно это происходит.

В общем, дальнейшее заполнение узора зависит от размера элемента и от имеющихся в вашем арсенале материалов.

Когда элемент будет полностью готов и вышит, мы его вырезаем и приклеиваем на другой отрезок плотной ткани, после чего снова вырезаем. Это необходимо для того, чтобы скрыть изнаночную сторону изделия, где у нас видно все узелки и швы.

Читать еще:  Как сшить школьный пенал. Мастер-классы

В общем, элемент полностью готов, можно использовать его в любом изделии, например, вот такой кулон станет прекрасным вариантом использования пейсли.

Как видите, узор из бисера «Пейсли» может украсить одежду или стать самостоятельным предметом бижутерии.

Мы уверены что ваше мастерство будет только расти и вам обязательно пригодиться вышивка бисером своими руками других прекрасных изделий.

Кинусайга: картины, шаблоны, описания для начинающих

Что такое пэчворк, рукодельницы знают. А вот что такое кинусайга, многие только слышали. Незнакомое волшебное слово на самом деле означает искусство изготовления картин из шелковых лоскутов. Своего рода пэтчворк, только без иголки. Родился этот вид рукоделия в Японии. У истоков кинусайга стояла Сецу Маэна — профессор японского университета. Со временем кинусайга распространилась за пределы родины и европейские мастерицы сразу же переняли эту технику создания красоты своими руками. А как же можно пройти мимо создания потрясающих воображение вещей из обрезков и остатков шелковой ткани? Проще говоря, европейские рукодельницы получили искусство создания шедевров, экономя на дорогостоящих материалах.

У истоков кинусайга стояла Сецу Маэна — профессор японского университета

Кинусайга или пэчворк без иглы: подробно о технике и инструментах, которые необходимы

Техника кинусайга не подразумевает использование иглы как в технике пэчворк, а основывается на выполнении эскиза на бумаге, который затем переносится на деревянную дощечку.

По контуру эскиза делается прорезь — углубление. После чего лоскутками шелка делается непосредственно сама картинка. Эти кусочки шелка японки брали от старых кимоно, которые экономные японцы никогда не выбрасывали — шелк все-таки.

Лоскутки выкладывают на прорезанные элементы эскиза и вжимают края лоскутков в эти самые прорези. При правильном подборе красок и цветов картины получаются неповторимой красоты. А казалось бы — обрывки старого кимоно! Можно сказать, что природная экономия японцев стала родительницей этого искусства — кинусайги.

Галерея: кинусайга (25 фото)

Кинусайга: мастер-класс (видео)

Как сделать картину на пенопласте из ткани своими руками: мастер-класс для начинающих рукодельниц

Как сделать картину в стиле новый год в лоскутном шитье для детей? Новогодние узоры всегда выглядят красиво и празднично. Говорить о искусстве кинусайга можно очень долго. Но лучше посмотреть, как же все-таки сделать своими руками хотя бы небольшой шедевр. Ниже представлена техника создания картины на пенопласте для начинающих.

Что понадобится для того, чтобы начать мастер-класс:

  • лист пенопласта (толщина не менее 1 см;
  • лоскутки ткани разного цвета;
  • ножницы;
  • канцелярский нож (скальпель);
  • пилка для ногтей (для заправки ткани в пенопласт);
  • эскиз (свой или можно взять любой готовый);
  • копирка.

Ткань нужно подбирать не растягивающуюся и достаточно тонкую. Края не должны сыпаться.

Сначала посмотрите, что есть в запасах: старые обрезки, остатки тканей, которые не выбросили после пошива какого-то предмета гардероба. Все пойдет в работу. Если проверка запасников результата не дала, то тогда уже придется брать целые куски и вырезать элементы задуманной картины из них.

Процесс:

Для начала нужно определиться с рисунком. На первый раз не стоит выбирать что-то сложное, со множеством элементов. Пусть это будут легкие геометрические фигуры. А из них уже можно построить небольшой симпатичный домик.

При помощи листа копировальной бумаги необходимо перевести эскиз на кусок пенопласта.

Ножом или скальпелем сделать по контуру эскиза прорезь на глубину около 3 мм.

Нарезать выбранную ткань на лоскуты, нужного размера. Пилкой для ногтей или чем-то более удобным заправить кусочки ткани в лист пенопласта. Таким образом заполнить всю «картину». Края ткани должны плотно зафиксироваться в прорезях.

Читать еще:  Как сшить детскую обувь своими руками. Мастер-классы

Лишние края пенопласта срезать скальпелем или канцелярским ножом.

Далее полученное панно можно оформить в раму. Она может быть покупная, а можно сделать ее своими руками. Если есть подходящие материалы. Можно просто сделать окантовку с помощью декоративной ленты, которую нужно закрепить красивыми канцелярскими кнопками. Такие кнопки продаются в любом магазине канцтоваров. Красиво смотрятся кнопки бронзового или золотого цветов.

Часто техника кинусайга используется для оформления крышек для шкатулок или коробочек (например, для швейных принадлежностей или косметики).

Потрясающие елочные игрушки и поделки получаются с применением этой техники.

Кинусайга: простые шаблоны и их исполнение

Кинусайга допускает использование любой схемы, которая есть под рукой. Шаблоны можно купить, а можно сделать самим. Самый простой способ — использовать трафареты. Как пример, ниже приводится мастер-класс кинусайга по простому шаблону.

Для выполнения этого рукоделия необходимо:

  • картонка размера А3;
  • картонка размера А4;
  • лоскутки ткани разных цветов;
  • синтепон;
  • клей;
  • пилка для ногтей;
  • нитки;
  • иголка;
  • ножницы;
  • краски акриловые;
  • кисточка тонкая;
  • шнур (сутаж) разного цвета;
  • булавки;
  • рамка.

Схема создания картины:

В работе можно использовать любые лоскутки, которые сможете найти.

  1. Рисунок необходимо перенести на кальку. Разрезать на составные части — детали.
  2. После того, как разделение закончено, нужно пронумеровать части рисунка. Затем по ним вырезать элементы из ткани. По краям нужно оставить припуск по 3 мм.
  3. Затем подготовить полотно для будущей картины. Для этой цели нужно взять лист потолочной плитки. Толщина должна быть полсантиметра. Лист приклеить на плотный картон.
  4. Вторую копию рисунка, который был распечатан заранее, приклеить к пенопласту. Вырезать в нем канавку, глубина которой не должна превышать 2 мм, по контуру эскиза.
  5. Нанести по прорезанным канавкам клей клеевым карандашом. Выполняя это японское рукоделие в первый раз, рекомендуется намазать клеевым карандашом всю поверхность целиком.
  6. Далее следует сам процесс создания аппликации: краешки всех сделанных подготовленных из ткани частей необходимо протолкнуть в канавки, чтобы они края погрузились в канавки и там плотно зафиксировались.

Некоторые идеи и схемы для оформления кухни в технике кинусайга

Ниже представлены эскизы и схемы для оформления и украшения кухни картинами кинусайга.

Вся эта аппликация делается не быстро, но результат стоит того, чтобы потратить на него время. Вышивка с помощью иголок занимает куда больше времени, чем картины, выполненные техникой кинусайга. Когда основа знаний техники кинусайга закреплена, можно браться за более сложные панно и картины, которые обязательно украсят дом и станут отличным подарком на любой праздник.

Советы начинающим рукодельницам

С распространением искусства кинусайга по всем миру стали открываться специализированные магазины, в которых начали продаваться инструменты для этого вида рукоделия. Также в продаже появились специальные наборы тканей (не у каждого европейца есть дома старое кимоно, которое можно пустить на лоскуты).

Кроме тканей приобрести в таких магазинах можно и комбинированные наборы, в которые входят инструменты, ткани и рисунки — эскизы разной степени сложности. Такие наборы рассчитаны и на начинающих рукодельниц, и на тех, кто занимается этим искусством не первый день.

Вот как примерно выглядят такие наборы:

Знакомство с искусством кинусайга прошло успешно. И наверняка количество его поклонников увеличится после прочтения этой статьи. Попробуйте выполнить хотя бы одну картину, используя представленную технику — после этого захочется сделать что-то еще и еще. Кинусайга затягивает очень быстро. И это хорошо. Потому что у домохозяек-рукодельниц появляется новое занятие. Всегда же хочется чего-то нового.

Кинусайга: делаем цветок (видео)

Ссылка на основную публикацию
Статьи c упоминанием слов:
Adblock
detector